先日NHKの日曜美術館で坂本龍一さんの特集が組まれていました。

 

『世界の坂本』と呼ばれた御仁。

忙しく飛び回っていらして、自分のやりたいことはどんどん実現されているイメージでした。

 

けれども近しい人からの言葉では

『評価されすぎて窮屈そうだった』

とのこと。

『本当にやりたいことは音楽だけでなくて、空間や時間にも波及する芸術の創造だったはず』

そんな言葉が飛び出しました。

 

坂本氏には間違いなく才能があって、世の中から十分に認められていたけれど、本当にやりたいことと評価との間に少しずつズレが生じていったようです。

 

晩年の坂本氏は、自然の音に敏感になられて、調整された人工的な音には距離を置くようになられたそう。

 

そう言えば10年前くらいに買ったCDの曲はとても抽象的で掴みどころがなかったのを覚えています。

 

。。。。。。。。。。

年齢を重ねれば重ねるほど、抽象的で無秩序のものに惹かれていくんだ。

だけど世間からは

『戦メリ』とか

『energy flow』とかを

求められちゃうんだよね。

まぁ、ありがたいんだけどね…

。。。。。。。。。。

 

大半の人はどうしても分かりやすいものを好みます。

分かりやすいから一般ウケする訳で、本物の芸術家はこういうところのズレで悩むのだろうなぁと想像しました。

 

抽象的と言えば、有名な作曲家の武満徹さんが浮かびます。

欧米の芸術家たちから高く評価されたそうですが、私には難解で何度聴いても味わうところまで行きません。

 

ただ、最近になって

『抽象的である』

というところに自分も強く惹かれるようになりました。

 

年齢を重ねると若い頃のままの感覚では生きづらくなります。

まず第一に自分の体が変わってきます。

体の声を聞きつつ柔軟に生活や考え方を変えていかないと生きていけなくなります。

『体の声を聞く』というところに、それまで得ていた感覚とは違う次元に足を踏み入れたような気がしました。

 

それまで外に向いていた眼が自分の内側に向いてきました。

だけれども掴みどころがない。

無秩序で判然としない自分という存在が抽象そのものなのかもしれません。

 

この抽象的な感じは、書道の『和様仮名』に似ている気がします。

右に左にふらふらと揺れる和様仮名。

書は大陸から伝わってきたから技術も最初は大陸風です。

楷書も行書も草書も中国書法から来ている。

だのに途中から独自の文化が色濃くなり、実際に書いてみると明らかに技法が違う。

『和様仮名』はものすごく抽象的な感じがする。

これはもしかしたら霊感が基盤にあるのではないか…

そんな印象を受けました。

 

ふと…

古今和歌集を始めとする勅撰和歌集には、何か隠された意味があるのではないか？

と思うようになりました。

 

恋や愛のうたが多く収められていますが、あれは本当に色恋を詠んでいるのだろうか？

 

普通に考えてみて、色恋の歌を集めるために何度も国家予算を投入するだろうか？

これほどの多くの人員と時間を充てるだろうか？

 

本当はは色恋の歌ではないのではないか？

ただの文化保護事業ではないのではないか？

もしかしたら日本独自の感覚に基づいた、国を守る策なのかもしれない。

そんな風に思いました。

眼に見えている世界とは別の、裏側の世界から国家安寧を祈るような壮大な構想を何となく感じるのでした。

 

色んなものが混じった抽象世界にはたくさんの可能性があります。

そのような文化を持つ地に生まれて、皆さんと共に味わえるひと時に幸せと永遠を感じるのでした。